Темные истоки карнавала. Суд над Смертью, обряды плодородия и медвежьи пляски - Риденур Эл - Страница 14

Постоянные персонажи комедии дель арте легко узнаваемы. Например, у Арлекина характерная маска и костюм; кроме того, он последователен в дурашливых, коварных и комически-абсурдных наклонностях. Обычно постановки лишь в общих чертах следовали намеченному сценарию, а значительную часть представления составляли импровизации вокруг устоявшихся комических вставок-лацци (lazzo) или более-менее стереотипных диалогов. Спектакли могли включать в себя песни, танцы и акробатические трюки.

Комедия дель арте развивалась главным образом в Бергамо, однако вскоре добралась и до Венеции. Театральная труппа могла доехать сюда всего за несколько дней, что было удобно в карнавальный сезон, когда Венецию наводняли толпы приезжих.

Персонажи комедии «Гротеск»: Арлекин (посередине), Бригелла (слева) и крестьянка (справа). Рисунок Лодовико Оттавио Бурначини, 1636–1707 гг.

Предоставлено Театральным музеем по лицензии Creative Commons, Вена

На обычно оживленной площади Сан-Марко в дни карнавала яблоку становилось негде упасть: уличные исполнители всех жанров и торговцы всякой всячиной жаждали заработка и внимания. На помостах, наскоро сколоченных на бочках, разыгрывались спектакли; в толпе бродили музыканты; передвижные кукольные театры давали представления; дрессированные животные показывали трюки.

На площади Сан-Марко подвизались и многочисленные знахари-шарлатаны. Перед началом основного представления к публике выпускали акробатов, музыкантов или клоунов, а уже потом к раззадоренным зрителям выходил «лекарь». Он с жаром расписывал свое чудодейственное снадобье, пуская в ход весь арсенал драматических приемов только что выступавших артистов.

Английский путешественник и писатель Томас Кориат (1577–1617) в, как бы мы сказали, страноведческой книге «Овощи, подаваемые перед мясом, которые поспешно и в большом количестве поглощались Кориатом в течение пяти месяцев пребывания во Франции, Италии и т. д.» (1611) живописал венецианских знахарей-шарлатанов.

Кориат описывает, как один знахарь дает искусать себя «ядовитым гадюкам», чтобы продемонстрировать целебную силу своего снадобья, и восхищается спектаклем другого ловкого шарлатана.

Коль скоро зашла речь о врачах-шарлатанах, следует отметить: маска чумного доктора, которая у нас прочно ассоциируется с Венецианским карнавалом, к числу традиционных не относится. Да она и неуместна на празднике в городе, который не раз опустошала черная смерть. Позволю предположить, что эту маску придумал венецианский мастер-масочник в XX в.: он заметил, что туристы по незнанию частенько называли чумным доктором маску длинноносого Скарамуччи, и быстро сообразил, что на этом можно погреть руки.

С XVI в. на площади Сан-Марко ежегодно на Жирный четверг (предшествующий Жирному вторнику) демонстрировались чудеса бесшабашной удали.

Первоначально представление называлось «Полет турка» — в честь смельчака, пересекшего площадь с помощью каната. Один его конец был укреплен на стоящем на якоре корабле, а другой — на кампаниле собора Сан-Марко. С колокольни храбрец спустился на герцогский балкон, чтобы преподнести дожу цветы. Городские власти по достоинству оценили этот знак уважения: эффектный аттракцион стал почитаемой долговечной традицией.

Празднование Жирного четверга на площади. Габриэль Белла, ок. 1779–1792 гг. Фонд Кверини Стампалья, Венеция.

Фотография сделана Sailko по лицензии Creative Commons

В последующие годы подвиг повторяли многие канатоходцы и расцвечивали представление новыми элементами: синхронно прыгали и кувыркались на канате и т. д. Однажды воздушный акробат прицепил на спину ангельские крылья и воспарил над площадью — трюк тут же получил название «Полет ангела».

Рассказывают, что в 1680 г. акробат Санте из Ка’Лецце поднялся до верхней площадки кампанилы Сан-Марко по канату верхом на лошади (я не очень понимаю, как он исхитрился). В 1706 г. один воздушный акробат слетел с колокольни на площадь верхом на деревянном сатире, за ним другой — в барке (лодке или небольшом судне), следом — третий, с привязанными к телу петардами. В другой раз, по легенде, с кампанилы по канату соскользнула корзинка с сидящим в ней ребенком, и малыш преподнес дожу цветы.

Героические воздушные номера внезапно прекратились в 1759 г.: насмерть разбился акробат, принадлежавший к видному венецианскому семейству. Живых трюкачей заменили вырезанной из дерева фигуркой голубя, и аттракцион стал называться «Полет голубки». Следующие без малого 40 лет с кампанилы на площадь слетал механический голубь, осыпая гуляющих лепестками роз. Традиция пресеклась в 1797 г. с падением Светлейшей Республики Венеции. В 2001 г. аттракцион возродили под названием «Полет ангела», роль которого стали исполнять звезды шоу-бизнеса.

Площадь Сан-Марко предлагала карнавальной публике еще одно зрелищное представление — атлетическое состязание Forze d’Ercole («Подвиги Геркулеса»). Две группы акробатов под музыку выстраивались пирамидой, залезая на плечи друг другу. Побеждала команда, у которой пирамида получилась выше, — рассказывают, в ней могло быть целых восемь ярусов.

Пирамиды выстраивали различными способами, и акробаты могли придавать им разные конфигурации с колоритными названиями: «Колосс Родосский», «Прекрасная Венеция», «Конструкция Мухаммеда», «Утка» и т. д. С 1705 г. акробатические представления, помимо площади Сан-Марко, иногда устраивали на барках и плавучих сценах, установленных поперек Гранд-канала.

Процессия на городской площади с фигурами в костюмах комедии дель арте. Венецианская школа, XVIII в.

Любезно предоставлено аукционным домом «Сотбис»; является общественным достоянием; Викисклад

Самыми удобными пространствами для публичных развлечений в Венеции из-за уникальной городской планировки были площади, но годились и мосты через каналы. О старинной забаве напоминает название одного из мостов на Гранд-канале: Ponte dei Pugni (мост Кулаков).

С XIII в. потешные кулачные бои и сражения на палках проводились на мостах в период карнавала, на Новый год и по другим особым случаям. Зрители высыпали на улицы, забирались на балконы, большими компаниями подплывали к мостам на барках и практически перегораживали канал — все ради того, чтобы поглазеть на кулачную битву между враждующими общинами Кастеллани и Николотти.

Кулачные бои battaglione (маленькие битвы) проходили на Понте-деи-Пуньи и еще нескольких мостах. Страсти среди болельщиков кипели, как у современных футбольных фанатов.

Зрители кричали, улюлюкали, свистели, взмахивали платками и определяли победителя. Критерием, предположительно, было количество пролитой чужой крови и сброшенных в воду бойцов. В азарте зеваки частенько ввязывались в общую свалку или кидали в дерущихся сорванную с крыш черепицу. Нередко — что неудивительно! — стражей порядка призывали прекратить побоище.

Чтобы сражение не переросло в битву все-на-всех, участники надевали красный или черный шарф. Костяк группировки Кастеллани («красные шарфы») составляли моряки и рабочие судоверфей в восточной части Венеции. Они объединялись вокруг прихода Сан-Пьетро-ди-Кастелло. Основную массу «черных шарфов» — Николотти — составляли рыбаки из западного прихода Сан-Николо-деи-Мендиколи. Кастеллани и Николотти соперничали веками, но потешные сражения впервые упомянуты в венецианских хрониках в середине XIV в.