HistoriCity. Городские исследования и история современности - Степанов Борис - Страница 83

Суммируя сюжеты выставки и исследовательского проекта «Музыкальные ландшафты и характеристика городской среды», стоит выделить следующие ключевые идеи.

1. Альтернативные музыкальные истории демонстрируют социальную иерархию, расовое и культурное неравенство. Исторически Ливерпуль – это город с ярко выраженным территориальным делением на районы с сильными локальными этническими и религиозными группами, демонстрирующими свою идентичность и привязку к данным местам. Так, музыкальные площадки на окраине центра Ливерпуля в районе Сент-Джонс (St. Johns Precinct) оказались в стороне от основных музыкальных тенденций города за счет того, что были площадкой для музыкантов других жанров877. Клубы и пабы The Moonstone, The Sportsman и The Star & Garter стали центрами развития музыкальных сцен таких направлений как хип-хоп, соул, R’n’B и регги. Как отмечает антрополог Бретт Лашуа878, именно эти клубы занимали центральное место в среде афроамериканских музыкантов, а также иммигрантов с Ямайки, из Индии и Китая, которые являлись не только площадками для проведения музыкальных концертов, но и местами выражения их национальной и локальной идентичности. Исследователь культуры Мюррей Форман отметил, что локальный характер и чувство места «чрезвычайно важны в хип-хоп-культуре» и «определение своего окружения и городских пространств своей местности является обычным аспектом данной субкультуры»879. Так, в записанном в рамках проекта и представленном на выставке интервью музыкант Джо Анкра (Joe Ankrah) из афроамериканской группы The Chants говорил880, что в середине 1960‑х ему было невозможно попасть в центральные клубы, например в The Cavern Club, из‑за его расовой принадлежности, в то время как районные клубы были открыты для любых посетителей. Именно районные клубы оказались площадками сначала для развития направления соул, а в дальнейшем и для появления культуры хип-хопа – проведения рэп-выступлений, местом для уличных хип-хоп-танцев (брейкдансинга) и развития граффити-культуры.

2. Связь музыкальных сцен и городской повседневности. Следующим аспектом стало изучение повседневных практик и музыкальных ландшафтов окраин Ливерпуля. По замечанию социолога Рут Финнеган881, музыкальные культуры нередко оказывают существенное влияние на повседневную жизнь горожан и развитие городских микрорайнов. В ходе проведенных интервью с музыкантами городских окраин исследователи выявили882, что участники музыкальных движений в этих районах способствовали не только появлению различных музыкальных сцен, прежде всего отличных жанрово, но и развитию социальной динамики, а также изменению топографии этих районов. С. Коэн и Б. Лашуа приводят ряд интервью и устных историй с разными музыкантами883 о местных клубах района Сент-Джеймс в 1980‑е гг., которые были расположены в подвалах складских помещений, часто заброшенных или находящихся в малолюдных местах. Эти клубы привлекали людей со всего района, оживляя окраины города; именно в этих местах в 1990‑е гг. с началом кампаний по благоустройству городов были открыты первые районные торговые и развлекательные центры, появились кинотеатры и места для проведения досуга.

3. Несмотря на бурное развитие центральных музыкальных клубов, история музыкальных культур городских окраин не менее динамична и обнаруживает изменение статуса разных музыкальных жанров в меняющемся городе. По замечанию Б. Лашуа884, воспоминания музыкантов, которые выступали в таких клубах и пабах, далеки от тех мечтательных образов шумных ночных вечеринок в клубе The Cavern, протестов в клубе Eric’s Club или масштабных рейвов в клубе Cream, через которые чаще характеризуются музыкальное прошлое и наследие города. Примеры музыкальных клубов спальных районов и окраин иллюстрируют не только практики «отвоевания» музыкантами своего «места», но и влияние городского пространства на развитие музыкальных культур и появление новых жанров885. В то же время эта «альтернативная музыкальная история» позволяет представить более сложную сеть социальных связей, агентов и институтов, которые были включены в музыкальную жизнь города в 1960–1990‑е гг.

Ил. 2. Музей истории The Beatles в Ливерпуле. Фото автора

История Ливерпуля в Музее истории The Beatles

В рамках участия Ливерпуля в программе «Культурная столица Европы» был реорганизован Музей истории The Beatles (The Beatles Story Museum)886 (ил. 2), который, с одной стороны, представил музыкальную историю в контексте локальной городской истории, а с другой – стал символически связан с отдельными местами и кварталами города. Музей был основан в 1988 г. на базе фанатских коллекций музыкальных артефактов (музыкальных инструментов, личных вещей музыкантов и сценической одежды, виниловых пластинок и бутлегов887) и долгое время существовал исключительно за счет участия и инициативы музыкальных фанатов. Он располагался недалеко от городской набережной, в бывших ливерпульских доках – Альберт-Доке (Albert Dock) (ил. 3).

Ил. 3. Альберт-док в Ливерпуле. Фото автора

Во время Второй мировой войны эта часть города сильно пострадала при бомбардировке и была частично реконструирована только в середине 1980‑х гг.888. К 2008 г. Альберт-Док превратился в культурный центр города с сетью кафе и ресторанов, новыми памятниками (например, «ливерпульскому Элвису Пресли» – рок-музыканту 1950‑х Билли Фьюри) и публичными местами. Музей истории The Beatles получил статус городского, был отремонтирован, расширен и стал главной достопримечательностью квартала. Вторая часть музея битлов, содержащая постоянные и временные фотовыставки, была открыта на втором этаже Музея Ливерпуля на набережной реки Мёрси в Пир-Хед, напротив визитной карточки города – «Трех граций». Таким образом, уже территориальное расположение музея демонстрировало значимость музыкальной истории в контексте современного городского образа.

Если обратиться к анализу экспозиции, то можно выделить несколько ключевых особенностей репрезентации взаимосвязи и взаимовлияния музыки и города.

1. Рассказ о Ливерпуле и горожанах непосредственно включен в пространство музея. Несмотря на то что в музее нет отдельных стендов или залов, посвященных только ливерпульской музыкальной культуре 1960‑х, история города оказывается важным контекстом появления и популярности The Beatles. Экспозиция выстроена в хронологическом порядке так, чтобы показать путь музыкантов со времен их первого состава, группы The Quarrymen, куда входили будущие лидеры квартета Джон Леннон и Пол Маккартни, а позже и гитарист Джордж Харрисон, до мировой известности и последующего распада «ливерпульской четверки». Далее экспозиция логично продолжается рассказом о сольной карьере каждого из битлов. В центре выставочного пространства находятся конкретные вещи, через которые освещаются основные события из жизни музыкантов. Многие из вещей были выкуплены из частных коллекций или на аукционах и представляют значительную ценность. Так, в музее экспонируется первая гитара Джорджа Харрисона, которая, как отмечает социолог Уильям Данахер889, в 2014 г. оценивалась в полмиллиона фунтов стерлингов и являлась одним из самых дорогих винтажных музыкальных инструментов бит-эпохи. В одном из залов можно увидеть оранжевые круглые очки Джона Леннона, которые были неотъемлемой частью образа музыканта с 1970 по 1973 г. Основные экспонаты, имеющие прямое отношение к группе, дополняются «фоновыми» предметами и рассказами, призванными более красочно репрезентировать не только бит-эпоху 1960‑х в целом, но и специфику непосредственно ливерпульской культурной жизни того времени, частью которой был бит-рок. Так, наряду с ударной установкой группы «The Quarrymen» представлены магнитофоны и проигрыватели тех лет, модные в 1960‑е пиджаки без воротника и фотографии ливерпульской молодежи, стоящей в очереди за новыми синглами популярного местного квартета. Отдельное место занимают устные истории ливерпульцев о том, как они впервые услышали The Beatles, просили у родителей разрешения сходить на их концерт, как читали рецензии на синглы группы, рекомендовали ее своим друзьям.