Энциклопедия «Литература и язык» (с иллюстрациями) - Издательство Росмэн - Страница 221

ПЬЕ?ЦУХВячеслав Алексеевич (р. 1946, Москва), русскийпрозаик. Родился в семье кадрового военного. В 1970 г. окончил исторический ф-т Московского государственного педагогического ин-та им. В. И. Ленина, работал учителем истории (1970–83), радиожурналистом, слесарем. В 1991–95 гг. – главный редактор журнала «Дружба народов». Печататься начал в 1978 г. Первая книга повестей и рассказов «Алфавит» вышла в Москве в 1983 г., в 1988 г. опубликовал сборник рассказов «Весёлые времена». Рассказы, описывающие современные нравы, Пьецух объединил в циклы «Басни в прозе», «Я и прочее», «Чехов с нами», «Рассуждения о писателях». Самые известные рассказы писателя: «Я и море», «Я и посторонние», «Центрально-Ермолаевская война», «Наш человек в футляре», «Горький Горький», «Вечный Виссарион» и др. Основная проблема прозы Пьецуха – нац. характер, нац. менталитет, осмысление рус. истории, духовно-нравственной реальности. В основе романа «Роммат» («Романтический материализм», 1989) лежит фантастический сюжет-гипотеза «альтернативной истории» России, возможной при условии победы восставших декабристов. Повесть «Новая московская философия» (1989) Пьецуха, как и поэма Вен. В. Ерофеева «Москва – Петушки», повесть В. О. Пелевина «Жизнь насекомых», роман Саши Соколова «Школа для дураков», относится к постмодернистской прозе, к произведениям «новой волны». В повести писатель исследует современную реальность, широко используя мотивы и образы рус. литературы 19 в., связь с другими художественными текстами. Ирония, сатира, пародия, ремейк, свободное обращение с цитатами, «ёрзающий» говорок – характерные особенности стиля писателя. Проза Пьецуха вызывает пристальный интерес и читателя, и критиков, неоднозначно оценивающих его прозу.

Р

РАБЛЕ? (Rabelais) Франсуа (1484, близ Шинона – 1553, Париж), французский писатель.

Ф. Рабле

Родился в небогатой семье. Получил энциклопедическое образование при монастыре. Пережил много перемен: был монахом-францисканцем, потом бенедиктинцем, порвал с монашеством, посещал университеты и занимался медицинской практикой, снова оказался в монастыре в должности каноника, приблизился ко двору Франциска I, бежал из столицы от церковного преследования. Постоянной в жизни Рабле была борьба с догматиками католической церкви и богословскими кругами Сорбонны. При жизни писателя церковь прокляла его сочинения и запретила их, французский парламент приговорил их к сожжению.

Иллюстрация к роману Ф. Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль». Гравюра Г. Доре

Пять книг составляют единое произведение – роман «Гаргантюа и Пантагрюэль»: «Страшные и ужасные деяния и подвиги преславного Пантагрюэля, короля дипсодов, сына великана Гаргантюа» (1532), «Неописуемая жизнь великана Гаргантюа, отца Пантагрюэля» (1534), «Третья книга героических деяний и речений доброго Пантагрюэля» (1546), «Четвёртая книга» (1552) и вызывающая сомнения в авторстве Рабле «Пятая книга» (1564, посмертное издание). Вначале Рабле использовал одну из популярных народных легенд о великане Гаргантюа, но потом создал оригинальный сюжет. Две первые книги описывают рождение и воспитание Пантагрюэля, начало его путешествий, военные подвиги его отца. Уже в них видна антицерковная направленность сатиры, а в образах великанов-королей, особенно Гаргантюа, представлен политический идеал просвещенного монарха. В следующих книгах Пантагрюэль вместе со своим спутником – ловким плутом Панургом путешествуют к оракулу Священной Бутылки в поисках ответа на вопрос, следует ли Панургу жениться. Выбор путешествия в качестве сюжетной основы дал Рабле возможность сатирически изобразить разные стороны общественной жизни, сословия: твердолобых монахов, лжеучёных, продажных судей, тиранов-параноиков и т. д. Утопической картиной идеального общества является Телемская обитель, своеобразный антимонастырь, послушники которого обязаны наслаждаться свободной жизнью.

Своеобразие романа в соединении злободневной сатиры и народного площадного юмора. В шутках персонажей, в смешных сценах автор гиперболизирует телесную сторону жизни, связанную с плотской любовью, едой, питьём и прочими функциями организма, потому что цель его сатиры – осмеять навязанный обществу церковными мракобесами телесный и умственный аскетизм, ограничивающий познание. Роман явился энциклопедией пародийных литературных жанров. В его сюжете заметны традиционные мотивы и композиционные приёмы рыцарских романов Cредневековья, а внутри вывернутого наизнанку рыцарского сюжета смешиваются историческая хроника, фаблио, фарс, ученый комментарий, бытовой анекдот и т. д. Роман повлиял на М. Сервантеса, Дж. Свифта, Л. Стерна.

РАДЗИ?НСКИЙ Эдвард Станиславович (р. 1936, Москва), русский писатель. Родился в семье литератора. В 1959 г. окончил Московский государственный историко-архивный ин-т. Первая пьеса – о русском индологе и просветителе Герасиме Лебедеве «Мечта моя, Индия» (1955). Среди ранних пьес, принёсших Радзинскому известность, «Восемь дней недели» (1961), «Снимается кино» (1965), «104 страницы про любовь» (1964), «Чуть-чуть о женщине» (1968; др. название «О женщине»), «Она в отсутствии любви и смерти» (1975). В центр пьес Радзинский ставит эмансипированную, часто одинокую, поглощённую бытовыми неурядицами женщину, мечтающую об иной, духовно богатой жизни, о тонких возвышенных чувствах. Проникновением в тайные глубины женской психологии отличаются пьесы «Спортивные сцены 1981 года» (1986), «Я стою у ресторана» (1988; др. название «Убьём мужчину?»), «Наш Декамерон» (1988). На историческую тему написаны пьесы «Беседы с Сократом» (1970), «Лунин, или Смерть Жака, записанная в присутствии Хозяина» (1978), «Театр времён Нерона и Сенеки» (1982). Радзинский опубликовал повести «Капитан Солнцев» (1969), «Монолог о браке» (1970; позднее переделана в пьесу). Живой юмор, острая наблюдательность, соседствующие с горестью и грустью, болью за несовершенство мира и человека характерны для исторической прозы писателя: «Николай II: жизнь и смерть» (1982), «Последняя из дома Романовых: Повести в диалогах» (1990), «Любовь в галантном веке» (1995), «…И сделалась кровь» (1996), «Сталин» (1997), «Гибель галантного века» (1998), «Кровь и призраки русской смуты» (1999), «Княжна Тараканова» (1999), «Распутин» (2000), «Игры писателей (Потаённый Бомарше)» (2001), «Наполеон: Жизнь после смерти» (2002). Заслуженную славу снискал Радзинский как киносценарист: «Улица Ньютона, дом 1» (1963), «Ещё раз про любовь» (1968), «Каждый вечер в одиннадцать» (1969), «Чудный характер» (1970). Радзинский ведёт авторские циклы телепередач «Театральный роман», «Любовь в галантном веке», «Загадки истории».

РАДИ?ЩЕВ Александр Николаевич (1749, Москва – 1802, Санкт-Петербург), русский писатель, философ.

А. Н. Радищев. Портрет работы неизвестного художника. 18 в.

Учился в Лейпцигском ун-те, где сформировался его метод: соединение сентиментальности и боевого радикального духа, что нашло отражение в ранних прозаических произведениях «Дневник одной недели» (1773) и «Житие Фёдора Васильевича Ушакова» (1789). Перевёл трактат французского философа Г. Мабли «Размышления о греческой истории» (1773), в примечании к которому дал оценку самодержавию как форме правления: «Самодержавство есть наипротивнейшее человеческому естеству состояние». Этой теме посвящена ода «Вольность» (1781—83), которая, подобно одам М. В. Ломоносова, написана четырёхстопным ямбом, состоит из 10-строчных строф и изобилует словами, принадлежащими к «высокому штилю». Однако по своему содержанию она резко отличается от произведений Ломоносова: Радищев не хвалит, а обличает и утверждает право народа на цареубийство, если презревший Божий закон царь «зрит» в нём «лишь подлу тварь». Ода «Вольность» вошла в состав главного произведения Радищева «Путешествие из Петербурга в Москву» (1790), эпиграф к которому тоже даёт оценку самодержавию: «Чудище обло, озорно, огромно, стозевно и лаяй» (слова из «Телемахиды» В. К. Тредиаковского). Избранный жанр позволяет Путешественнику Радищева проехать по России и убедиться, что «покоя рабского под сенью/Плодов златых не возрастёт». Герой отправляется из Петербурга благонамеренным подданным, а прибывает в Москву убеждённым революционером. Книга стала ярким публицистическим выступлением, но стремление к архаизации языка затрудняло восприятие мыслей автора. Радищев смог опубликовать свою книгу анонимно, но сразу после публикации началось судебное расследование, выявившее автора. Екатерина II обвинила Радищева в том, что он «бунтовщик хуже Пугачёва» и «надежду полагает на бунт от мужиков», и сослала писателя в Сибирь. Павел I по восшествии на престол вернул Радищева из Сибири, а по воцарении Александра I он был призван на государственную службу. Написанные после ссылки стихотворения «Осмнадцатое столетие», «Сафические строфы», «Идиллия» свидетельствовали о пересмотре писателем прежних литературных позиций. Новые художественные поиски выразились в незаконченных поэмах «Бова», «Песни, петые на состязаниях в честь древним славянским божествам», «Песнь историческая». В Петербурге в своих проектах юридических реформ Радищев вновь выступил за уничтожение крепостного права. Опасаясь новых репрессий, писатель покончил с собой.