Энциклопедия для детей и юношества. История искусства от древности до средневековья - Исламова Светлана Тимуровна - Страница 86

Во второй половине XVII в. завершился расцвет индо-мусульманского зодчества. Строительство мечетей и мавзолеев продолжалось, но выдающихся памятников создано не было.

В XVII в. у знатных феодалов появляются собственные галереи, украшенные живописью. Всё чаще встречаются изображения реальной жизни, всё более важную роль играют в ней пейзажи.

Интерес к личности человека, стремление увековечить образы правителей способствовали появлению портретов. В образах могольских правителей, а также многочисленных придворных, запечатлены наиболее характерные индивидуальные черты. Портретируемые предстают не только величавыми и мудрыми, но и лукавыми или грозными. Правитель обычно изображался на открытой террасе либо восседающим на троне, либо стоящим в полный рост. Лицо, как правило, показано в профиль, а фигура дана в трёхчетвертном развороте.

Огромное внимание уделялось деталям: парадной одежде, украшениям, кинжалу или сабле у пояса. Мастера изображали также людей более низких рангов — учёных, поэтов, слуг, проявляя подчас подлинную наблюдательность художника.

Декоративно-прикладное искусство

Особенности многонационального характера огромной страны наиболее полно проявились в декоративных ремёслах средневековой Индии. Древнейшие виды народного искусства — резьба по дереву и слоновой кости — были распространены во многих областях Индии. Из дерева изготовлялись архитектурные детали, тончайшие решётки, ларцы, блюда. Из слоновой кости индийские мастера делали великолепные резные украшения, а также декоративные композиции, изображающие божеств, героев «Махабхараты» и «Рамаяны».

Замечательное мастерство индийских ремесленников проявилось также в чеканке, насечке, гравировке, инкрустации металлической утвари, оружия, которое считалось не только предметом воинской доблести, но и произведением искусства. На стальной клинок наносились инкрустированные серебром и золотом изящные узоры; рукояти были выполнены из нефрита и слоновой кости со вставками из перламутра и драгоценных камней.

Особенно прославились индийские мастера производством набивных хлопчатобумажных тканей, на которых с помощью деревянных штампов отпечатывались растительные узоры, жанровые сцены с изображением музыкантов и танцоров. Высокое качество индийских растительных красителей — индиго, марены, отваров трав и древесной коры — было известно в странах Дальнего и Ближнего Востока и даже в Европе.

В средние века Индия широко торговала текстильными изделиями: прозрачными муслинами, златотканой парчой, хлопком, шерстью, шёлком с бесконечным разнообразием узоров. В XVIII в. индийские ткани становятся популярными в европейских, особенно английских, домах. «Огурцы», «перцы», вьющиеся ветки, птицы и искусно стилизованные цветы, умело вплетённые в орнамент, распространились в Европе вместе с индийскими тканями.

В XVIII в. завершилась эпоха средневековой индийской культуры. Колонизация страны англичанами пагубно отразилась на искусстве Индии, на долгое время приостановив его развитие. Не утратило своего значения лишь прикладное искусство. Праздничное, красочное, жизнерадостное мастерство продолжало совершенствоваться на следующих этапах истории Индии.

Шри-Ланка

Остров Шри-Ланка (до 1972 г. Цейлон) находится в Индийском океане у южной оконечности Индии. О богатствах его знали ещё люди эпохи античности — не случайно они называли Шри-Ланку «Островом драгоценностей». Упоминания о нём содержатся в знаменитой индийской эпической поэме «Рамаяна». Близость к Индии повлияла на развитие культуры Шри-Ланки, однако её искусство не утратило самобытности.

Жители острова — переселившиеся в древности из северной Индии сингалы, а также пришедшие позднее из южной Индии тамилы — на протяжении веков неоднократно противостояли друг другу.

В XVI в. остров захватили португальцы, в XVII в. — голландцы, затем — англичане. Только в 1948 г. Шри-Ланка обрела независимость. Самые выдающиеся памятники искусства Шри-Ланки создавались в древний и средневековый периоды. Но за время колонизации многие произведения архитектуры, скульптуры и живописи были утрачены.

В древности жители острова поклонялись деревьям, искренне веря, что в них обитают божества, определяющие судьбы людей. В окрестностях города Анурадхапура сохранились многочисленные искусственные террасы — вероятно, места поклонения священным деревьям.

С культом дерева было связано и начало распространения буддийского учения. По преданию, царь Индии Ашока послал на остров ветвь священного дерева Бодхи, сидя под которым Будда достиг Просветления. С тех пор оно, как олицетворение самого Учителя, росло в каждом буддийском монастыре в специальном «доме дерева», окружённом стеной с четырьмя воротами. Внутри ограды сооружали каменную платформу, на которой верующие поклонялись святыне. Позднее под деревом Бодхи стали устанавливать статуи Будды.

Старейшие из сохранившихся памятников искусства Шри-Ланки — большие ступы — дагобы. Эти мемориальные буддийские сооружения, подобные индийской ступе, возводились для хранения мощей Будды и его учеников, а также других реликвий.

В основу пропорций дагобы было положено священное для буддизма число 3, означавшее единство основателя учения, самого учения и общины верующих. Ступа устанавливалась на прямоугольной платформе с широкими трёхступенчатыми лестницами и имела форму колокола или перевёрнутой чаши. В верхней, купольной части ступы находилась камера для реликвий. Грандиозное сооружение венчалось кубической надстройкой и шпилем. Таким образом, три части ступы олицетворяли подземный, земной и небесный миры.

Ступы строили из камня и кирпича. Снаружи их покрывали белой штукатуркой или краской, а позднее облицовывали белым мрамором. Рядом со ступой возводились ориентированные по четырём сторонам света символические ворота — вахалъкады. Они означали вход во Вселенную, а также этапы жизни Будды. При каждой вахалькаде строили стелу (вертикальную каменную плиту с надписью либо рельефными изображениями) и украшали её декоративным орнаментом и скульптурными рельефами с изображениями животных, растений.

Таким образом, ступа — это не храм и не обитель бога, а воплощение памяти о Будде и одновременно модель мироздания. Верующие совершали обход вокруг ступы слева направо и тем оказывали почести Учителю. На алтари в виде скамей клали цветы, ткани, еду и другие дары, предназначавшиеся Будде и монашеской общине.