Сочинения по русской литературе. Все темы 2014 г. - Коган Ирина Ильинична - Страница 99

Невольно вспоминается и Базаров, герой «Отцов и детей». Он, скрывающий за нигилизмом романтический бунт, зажатые меж «реакционной» и «революционной» пошлостью персонажи «Дыма», революционер-народник Нежданов, еще более «новый» человек, но по-прежнему неспособный ответить на вызов изменившейся России, – все они, вкупе с второстепенными персонажами (при индивидуальном несходстве, различии нравственно-политических ориентаций и духовного опыта, разной степени близости к автору), состоят в тесном родстве, совмещая в разных пропорциях черты двух вечных психологических типов – героического энтузиаста, Дон Кихота, и поглощенного собой рефлектора, Гамлета.

Базаров – это наученный опытом персонаж, который тоже хорошо знает людей и их слабости. Он проницателен, с первого взгляда может многое рассказать о новом знакомом. Евгений Васильевич понимает, что в обществе нужно изменить некоторые правила. Этот человек не признает искусства, потому что знает, каково крестьянину без куска хлеба. Он считает неуместным философствовать и распространять «романтизм» в то время, когда крепостные голодают, потому что видит в них людей. В этом герое проступают суждения самого Тургенева. Базаров – нигилист, человек, отрицающий все не потому, что разочарован, подобно Печорину, хотя сходства, определенно, имеются. Евгений Васильевич хочет употребить свои знания и умения для изменения устоявшихся порядков. Он надеется только на себя, потому что не уверен в способности дворянства к признанию в крестьянах людей и последующему изменению условий их жизни. Я симпатизирую этому персонажу, но в глубине души жалею его. Ведь Базаров привык во всем досконально разбираться, но эмоции неподвластны разуму, поэтому Евгений Васильевич оставляет «светское общество» и отправляется в глушь к родителям. Развязкой произведения является смерть главного героя как некая расплата за былую любовь.

Прочитав роман «Отцы и дети», мы можем сделать вывод о том, что, изучив привычки людей, научившись «глядеть» им в душу, не нужно приучать себя к упорядоченности и главенствованию разума. Иначе есть возможность поплатиться жизнью.

Герои «Записок охотника», Печорин, Базаров были настоящими личностями, потому что они, хоть и по-разному, умели видеть людей. Одни из них замечали себе подобных среди крестьян, гонимых и унижаемых, а другие просто изучали окружающих. Я полностью согласна с высказыванием Радищева, быть может, немного по-иному понимаю это выражение, но согласно нашему времени, потому что проблема, затронутая Александром Николаевичем, сейчас как никогда актуальна.

Тема природы в творчестве русских писателей

Одной из самых главных тем в творчестве русских поэтов является тема природы, которая тесно связана с темой Родины. «Любовь к родной природе – один из важнейших признаков любви к своей стране…» Это слова писателя К. Г. Паустовского, непревзойденного мастера описания русского пейзажа, писателя, сердце которого было переполнено нежностью и любовью к родной природе.

Кто может не согласиться с ним? Нельзя любить Родину, если не живешь одной душой с жизнью любимой березки. Нельзя любить весь мир, если не имеешь Родины. Именно эти идеи рассмотрены в стихотворениях таких великих поэтов, как А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, А. А. Фет, Ф. И. Тютчев и многих других.

Как истинный художник, Пушкин не выбирал особых «поэтических предметов», источником его вдохновения была жизнь во всех ее проявлениях. Как русского человека, Пушкина не могло не волновать все, что связано с Родиной. Он любил и понимал родную природу. В каждом времени года поэт находил особое очарование, но больше всего он любил осень и посвятил ей немало строк. В стихотворении «Осень» поэт писал:

Унылая пора! Очей очарованье!

Приятна мне твоя прощальная краса –

Люблю я пышное природы увяданье,

В багрец и золото одетые леса…

Пейзаж у поэта не бесчувственный образ, он активен, имеет свое символическое значение, свой смысл. В стихотворении «На холмах Грузии…» печаль сквозит не только в пейзаже, но и в настроении поэта. Он пишет: «На холмах Грузии лежит ночная мгла…». В этих строках передана романтическая мечта о волшебном крае. Пушкин изображает мир сильных страстей и чувств.

Говоря о другом великом русском поэте, М. Ю. Лермонтове, мы должны отметить, что в образах природы поэт искал и находил прежде всего соответствия своим душевным переживаниям. Беспредельно любя русский народ, свою Родину, автор тонко чувствовал неповторимость родного края. Природа в его поэзии – вольная романтическая стихия. Именно в ней заключаются для поэта гармония и красота окружающего мира, высшее мерило справедливости и счастья.

Так, например, в стихотворении «Родина» Лермонтов размышляет о своей «странной любви» к России, к природе. Она заключается в любви к полям, лесам, незатейливым пейзажам, к чете «белеющих берез». В стихотворении «Когда волнуется желтеющая нива…» показано, что родные просторы, природа как бы лечат поэта, он чувствует свое единение с Богом:

Тогда смиряется души моей тревога,

Тогда расходятся морщины на челе,

И счастье я могу постигнуть на земле,

И в небесах я вижу бога.

Особое место в данной теме занимает стихотворение «Утро на Кавказе». Поэт любовно описывает звезды, луну, облака; «дикой пеленой» вьется туман вокруг лесистых гор:

Вот на скале новорожденный луч

Зарделся вдруг, прорезавшись меж туч,

И розовый по речке и шатрам

Разлился блеск, и светит там и там.

Мы чувствуем, какое глубокое чувство, какую искреннюю нежность и любовь вызывают у поэта «цепи синих гор», «вершины». Они, как и вся русская природа, явились для Лермонтова воплощением его Родины. Если увидеть все это хотя бы раз, невозможно забыть эти края, уверен поэт. «Как сладкую песню отчизны», полюбил он Кавказ.

Поэты второй половины XIX века тоже часто обращались к образам природы. Поэт-философ А. А. Фет известен и как «певец природы». Действительно, природа в его стихах запечатлена тонко, поэт замечает малейшие перемены в ее состоянии:

Свет ночной, ночные тени,

Тени без конца,

Ряд волшебных изменений

Милого лица,

В дымных тучках пурпур розы,

Отблеск янтаря,

И лобзания, и слезы,

И заря, заря!..

( «Шепот, робкое дыханье…», 1850 )

Поэт в своем произведении играет на каждой струнке души, заставляя их звучать прекрасной музыкой. Изменения «милого лица» и изменения в природе – подобный параллелизм типичен для фетовских стихов.

В поэзии Фета природа изображена детально, в этом смысле поэта можно назвать новатором. До Фета в русской поэзии, обращенной к природе, царило обобщение, для Фета же важна прежде всего конкретная деталь. В его стихах мы встречаем не только традиционных птиц с привычным поэтическим ореолом – таких как соловей, лебедь, жаворонок, орел, – но и таких как бы простых и непоэтичных, как сыч, лунь, чибис, стриж. Например:

И слышу я: в изложине росистой

Вполголоса скрыпят коростели…

Знаменательно, что мы имеем дело с автором, который по голосу различает птиц и, более того, замечает, где эта птица находится. Это, конечно, не просто следствие хорошего знания природы, а любовь к ней поэта, давняя и обстоятельная.

Обобщая сказанное, мы обратимся к знаменитому стихотворению Ф. И. Тютчева «Не то, что мните вы, природа…». Оно представляет собой гневное обращение к тем, кто не понимает божественной сущности природы и не слышит ее языка. Неприятие природы как особого мира со своими законами Тютчев считал признаком нравственного убожества и даже уродства. Не случайно образы природы занимали такое важное место в лирике поэта («Есть в осени первоначальной…», «Как океан объемлет шар земной…», «Весеннее утро»).