Режиссерская энциклопедия. Кино США - Ветрова Татьяна - Страница 75

Постановщик "Человека-слона" привлек внимание Дино Де Лаурентиса, давшего ему возможность экранизировать "Дюну", научно-фантастический роман популярного у американских подростков Ф. Герберта. Несмотря на большой бюджет фильма (продюсер — дочь Де Лаурентиса Рафаэлла), захватывающую тему и участие в нем таких "звезд" как м. фон Стодов, Стинг, Сильвана Мангано, "Дюна" провалилась в широком прокате, возможно, из-за чрезмерной своей визуальной сложности, заслонившей саму сказочноприключенческую интригу действия, происходящего на далеких планетах. Но в этой первой своей цветной картине Линч в полную силу проявил талант художника, придумав контрастные по пейзажу, одеяниям да и по самой натуре обитателей обличья разных планет; особенно впечатляющими получились гигантские песчаные черви, будто сошедшие с полотен сюрреалистов. Начиная с "Дюны" живописные метафоры, стихия контрастного цвета царит во всех последующих работах Линча. Так, в "Синем бархате"(1986), шокировавшем поначалу публику и даже не принятым в конкурс Каннского фестиваля, но выдвинутым на "Оскара" за лучшую режиссуру, синяя гамма ассоциируется с тайной, красная — с насилием, а в "Диких сердцем" (1990) кадры алого пламени на весь экран напоминают об убийстве отца героини. Эти лт лучших фильма Линча, квинтэссенция его оригинальной творческой манеры, прозвучали новаторским словом в кинематографе, постепенно вбирающем в себя и эстетику клипа, и кич, и холодновато-пародийную отстраненность постмодернизма. В "Синем бархате" режиссер сталкивает чистенький мир американской провинции с его наивными девушками (в роли положительной героини Лора Дерн) и мрачный мир потусторонней действительности Зла с его жертвами (Изабелла Росселлини) и палачами-садистами (Денис Хоппер), мир, который открывается юному герою (Кейл Мак-Лахлен) загадочным образом — через отрезанное ухо...

"Дикие сердцем" (по роману Барри Джиффорда) — лента, причудливо "сплетающая жанр "фильма-дороги", триллера, мелодрамы, пародии и сказки, отсылающей к персонажам злой и доброй волшебниц из американской классики. История о том, как влюбленная пара, (ярко сыгранная Лорой Дерн и Николасом Кэйджем), мчится на юг на автомобиле, спасаясь от преследования убийц, подана Линчем с высшей степенью накала — очень динамично, в буйстве визуальных эффектов, страстности эротических сцен, гротескности масок-персонажей, кричащей вульгарности и в то же время романтичности. Здесь иа равных существуют музыка Штрауса, песни Элвиса Пресли и гремящий "хард-рок". "Дикие сердцем" получили "Золотую пальмовую ветвь" в Канне в 1990 г., американский режиссер, называемый некоторыми критиками "нео-варваром", приобрел мировую известность; аналогичным открытием этого европейского фестиваля стал позже Квентин Тарантино с его "Бульварным чтивом", в котором явственно различимы линчевские интонации.

Имя Линча неразрывно связано с телесериалом "Твин Пике" ("Золотой Глобус", 1991 г.), едва ли не самым необычным и истории этого жанра, хотя в действительности сам режиссер поставил лишь четвертую часть всех серий. И тем не менее успех этого сериала, построенного на неожиданном смешении детектива и "мыльной оперы", мистики и абсурда, узнаваемой обыденности и иррациональной стихии, во-многом обязан именно авторском\" почерку Линча. Уже после телепоказа в 1992 г. Линч снял киноленту — предысторию убийства героини "Твин Пикса", школьницы Лоры Палмер — "Твин Пике: огонь, иди со мной". Фильм, несмотря на присущий его автору эффектный и изысканный стиль, не получил признания ни публики, ни критики. После полосы неудач — телесериалов "В эфире" и "Апартаменты в отеле" — Линч вернулся в большой кинематограф в 1996 г.

картиной "Шоссе в никуда", свидетельствующей о том, что режиссер остался верен себе, своей идее о том, что кино должно обнажать нечто темное и неведомое. Главный герой проживает на экране две жизни в двух разных обликах, реальность сплетается с галлюцинациям, образ "роковой женщины" "распадается" на два персонажа, сыгранные одной актрисой Патрисией Аркетт, а в финале смерть все же побеждает все другие чувства: страх, любовь, агрессивность. Созданию тревожной, нервной атмосферы этого фильма помогает музыка постоянного соавтора Линча композитора Анджело Бадаламенти. Музыке и вообще звуку режиссер (сам, кстати, выступающий и как композитор, и как автор стихов песен, звучащих в его картинах) придает важное значение в своем искусстве; одним из самых интересных в этом отношении экспериментов стала его лента 1990 г. "Индустриальная симфония №1".

Д. Линч был три раза женат, у него трое детей. Его старшая дочь Дженнифер сняла фильм "Елена в ящике".

Т. Ветрова

Фильмографоя: к/ф "Алфавит" (Ihe Alphabet), 1968; к/ф "Бабушка" (The Grandmother); "Голова-ластик" (Eraserhead),l 976-1978; "Человек-слон" (The Elephant Man), 1980; "Дона" (Dune), 1984; "Синий бархат" (Blue Velvet), 1986; "Дикие cepflueM"(Wild at Heart), "Индустриальная симфония №1" (Industrial Symphony №1), 1990; телесериал "Твин Пике" (Twin Peaks), 1990-91; "Твин Пике: огонь, иди со мной" (Twin Peaks: Fire Walk With Me), телесериал "В эфире" (On the Air); т/ф "Апартаменты в отеле" (Hotel Suite), 1992; "Шоссе в никуда" (Lost Highway), 1996 "Правдивая история" (A True Story), 1999.

Библиография: Боброва О. Дэвид Линч в Зазеркалье //Видео Асе Премьер. 1995. N 26; Плохое А Диктатор стиля на отдыхе //Сеанс. 1995. №11; Кудрявцев С. В окрестностях Твин Пике: мифы и домыслы //Искусство кино. 1994. №4; Цыркун Н. Поворот винта //Искусство кино. 1994. №4; Hampton Н. David Lynch's Secret History oi the United States//Film Comment. 1993. May-June; Wallace D.F. David Lynch Keeps his Head //Premiere (USA). 1996. September; Rodley Ch. David Lynch mr. Contradiction //Sight and Sound. 1996. July; Tirard L. La lecon de cinema de David Lynch //Studio. 1997. N 118.

АНАТОЛЬ ЛИТВАК

(Litvak, Anatole). Настоящее имя и отчество; Анатолий Михайлович. Режиссер, сценарист и актер. Родился 5 (по др. сведениям — 10) мая 1902 г. в Киеве, умер 16 декабря 1974 г. В Нейи на Сене (предместье Парижа).

Рано покинув родной город, Анатолий уже в 14 лет перебрался в Петербург, где сначала был рабочим сцены в авангардном театре, потом увлекся драматическим- искусством, ради которого отказался от изучения философии, поступив в театральные студии Евгения Вахтангова и Всеволода Мейерхольда. По окончании их был театральным актером, а затем и режиссером, пока в 1922-м не пришел в кинематограф. На студии "Севзапкино" он трудился декоратором, ассистентом постановщика, а в 1923-м самостоятельно сделал фильм "Татьяна". За ним последовала сатира на нэпманов "Сердца и доллары" (1924), а в следующем году он написал сценарий фильма "Самый юный пионер". В том же 1925-м Литвака поел дли на стажировку во Францию, откуда обратно он не вернулся.

За границей ему снова пришлось повторить уже пройденный путь: небольшие парижские театры, декоратор и ассистент режиссера на киностудии, самостоятельных же постановок ему не давали. Пришлось уехать в Германию, где в 1930-м он, наконец, выпустил свою первую звуковую картину "Долли делает карьеру". После успеха "Никакой новой любви" с известным певцом Яном Кипурой Литвака снова пригласили во Францию, где он осуществил франко-английскую совместную постановку "Кале-Дувр", шпионскую мелодраму, в 1932-м — "Этот старый мошенник" с Гарри Бауэром, а в следующем году в Англии — "Спальный вагон".

Успех пришел к нему лишь в 1936-м после выхода в свет романтической драмы "Майерлинг" — реальной истории трагической любви наследника австрийского престола, кронпринца Рудольфа и обычной женщины, которых в 1889 г. вынудили покончить с собой. Умело выбранные актеры (Шарль Буайе и только начинавшая свой путь на экране Даниэль Дарье), точность примет эпохи и быта, хороший вкус помогли Литваку в создании весьма поэтичного произведения. Такие истории обожал Голливуд, но подобный "местный колорит" был ему недоступен. Неудивительно, что режиссера тотчас же пригласили в Америку.